Talenttraject voor Nederlandse kunstenaars: Muzen van Morgen
Naast het succesvolle VIRTUOOS voor jonge talentvolle muziektalenten, is er nu ook een traject voor talentvolle kunstenaars: Muzen van Morgen. Vanaf dit jaar krijgen naast jonge klassieke musici, dus ook beginnende kunstenaars een zetje in de rug bij de start van hun professionele carrière.
De talenten nemen deel aan een eenjarig talentontwikkelingstraject en worden het hele jaar door gevolgd en ondersteund door AVROTROS. Zo verschijnt hun werk op de cover van het grootste kunstmagazine van Nederland, MUZE. Met daarbij een interview en zichtbaarheid op de online kanalen van AVROTROS. De kunstenaars krijgen de mogelijkheid om gerepresenteerd te worden op een kunstbeurs, kunnen deelnemen aan inspiratiesessies en worden geïnterviewd tijdens kunstbeurs Art Rotterdam. Hun jaar wordt afgesloten met een eigen tentoonstelling in Museum Jan Cunen in Oss vanaf november 2026.
Elk jaar worden vier kunstenaars geselecteerd door een onafhankelijke jury, dit jaar bestaande uit Beatrice von Bormann (museumdirecteur van Museum de Fundatie), Heske ten Cate (conservator hedendaagse kunst Amsterdam Museum) en Iriée Zamblé (beeldend kunstenaar).
Jurylid beeldend kunstenaar Iriée Zamblée:
“Projecten zoals Muzen van Morgen zijn enorm belangrijk, omdat zichtbaarheid voor jonge kunstenaars essentieel is. Je moet de ruimte krijgen om gezien en erkend te worden.”
De jury koos voor deze eerste editie uit ruim driehonderd aanmeldingen de volgende vier kunstenaars:
Dakota Magdalena Mokhammad
Dakota Magdalena Mokhammad (1998) is een hedendaagse kunstenaar uit Kazachstan en studeert in 2024 af aan Art & Research aan St. Joost School of Art & Design in Den Bosch. In datzelfde jaar ontvangt zij de Lucasprijs en de Jheronimus Atelierprijs. Haar werk bestaat uit wandtapijten, sculpturen en installaties en onderzoekt thema’s als identiteit, transformatie, spiritualiteit, lichaam en gender. In 2025 presenteert zij haar eerste solotentoonstelling bij Het Noordbrabants Museum.
De jury zegt over Dakota Magdalena Mokhammad: "We kozen haar vanwege de grootsheid, gelaagdheid en materialiteit van het werk, dat put uit verschillende culturele aspecten en tradities. Dit resulteert in een cross-over tussen kunst en ambacht, met grote eerbied voor materialen en verwijzingen naar diverse culturele tradities en religies."
Noa Zuidervaart
Noa Zuidervaart (1999) werkt met tekeningen, sculpturen en gevonden objecten die vaak samenkomen in installaties. Zijn werk vertrekt vanuit het onverklaarbare en de manieren waarop mensen daar betekenis aan geven, met invloeden uit mythologie, animisme en protowetenschap. Zuidervaart woont en werkt in Arnhem en studeert in 2021 af aan ArtEZ in Zwolle. Daarnaast is hij artistiek leider van Drawing Centre Diepenheim.
De jury waardeert Noa Zuidervaart om zijn veelzijdige werk en de manier waarop hij pittige denkstukken vertaalt naar beeldend werk, met een originele presentatie en interessante cross-overs tussen disciplines. Het zeer relevante thema, het creëren van een eigen ecosysteem en de overtuigende presentatie vinden zij enorm inspirerend.
Michelle Piergoelam
Michelle Piergoelam (1997) is kunstfotograaf en heeft gestudeerd aan de Koninklijke Academie van Beeldende Kunsten in Den Haag. In haar werk brengt zij verborgen geschiedenissen en culturele overleveringen in beeld. Werk uit haar project The Untangled Tales is onder meer getoond in het Nederlands Fotomuseum en Museum Hilversum. Haar recente serie Fourteen leaves and a cup of water is te zien in Museum Naturalis.
De jury zegt over Michelle Piergoelam: "Haar werk is kwalitatief zeer sterk en vertelt direct een mooi verhaal. Hierin vallen identiteit en werk samen tot een overtuigende, nieuwsgierig makende boodschap. Door dit consistente onderzoek ontstaat verdieping wat zorgt voor een mysterieuze laag in haar werk, met een intieme relatie tot het onderwerp en een eerbetoon aan culturele tradities."
Chris Nelck
Chris Nelck (2003) heeft gestudeerd aan de Willem de Kooning Academie en de Kunsthøgskolen in Oslo. Zijn werk wordt sterk beïnvloed door zijn trans en queer identiteit en kenmerkt zich door de combinatie van beeld en tekst. Naast zijn beeldend werk publiceert Nelck regelmatig teksten die zijn praktijk verdiepen en contextualiseren.
De jury zegt over het werk van Chris Nelck: "Wat ons opviel is de veelzijdigheid en humor van zijn praktijk, waarin de queerpositie breed wordt benaderd met een hoog denkniveau en grensoverschrijdend werk. We zien zijn werk als eerlijk, oprecht, authentiek, gelaagd en maatschappelijk relevant, en als een kunstpraktijk van de toekomst."